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mise à jour : 20 novembre 2006

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LES ANGES SONT AILLEURS
Giacinto Scelsi
Textes et inédits recueillis et commentés par
Sharon Kanach

Recueil de textes de Giacinto Scelsi, compositeur, musicien et poéte italien, sur sa vie, sur la musique et sur l'art, recueillis et commentés par Sharon Kanach.
Les textes de Scelsi ici rassemblés pour la première fois nous permettent de découvrir un créateur hors normes, que l'on connaît peu ou mal, parce que ce fût un solitaire dans le bouillonnement et le tumulte de la musique du XXe siècle.
Cet autodidacte ne donna à son sujet que quelques détails biographiques, signait ses partitions, ses lettres et ses poésies d'un cercle souligné d'un trait ; un comportement qui correspondait à une conception artistique précise: le compositeur n'existe que comme absent de son oeuvre.

Son parcours aussi est singulier : il adopte les techniques dodécaphoniques pour mieux s'en détourner, s'initie aux théories de Steiner et Scriabine, s'imprègne de philosophies orientales, pour pénétrer dans l'intimité du son, « au coeur du son », avec une conception spirituelle de la musique, adepte de l'improvisation inspirée et de l'expérimentation de nouveaux instruments.

Trois phases se distinguent dans le développement musical de Scelsi. Avant la Seconde Guerre mondiale, il est l'auteur d'oeuvres pour piano solo et orchestre, formant l'aspect le moins connu de son catalogue ; voient aussi le jour à cette époque ses premiers textes théoriques sur la musique. Après une période de silence, où l'oeuvre poétique prend le relais, il compose une abondance de pièces pour instruments seuls, qui témoignent d'une nouvelle esthétique et d'une connaissance approfondie de toutes les familles d'instruments. Enfin, sa période de pleine maturité s'ouvre sur un des chef-d'oeuvres de la seconde moitié du XXe siècle, les 4 Pezzi pour orchestre de chambre (1959). Il mène alors une activité compositionnelle très équilibrée et prolifique, marquée par l'improvisation et fondée sur le son unique, avec des pièces pour instruments ou voix seuls, de la musique de chambre et des oeuvres pour formation orchestrale. Ses interprétes principaux sont, entre autres, Michiko Hirayama (voix), Frances-Marie Uitti (violoncelle) ou Joëlle Léandre (contrebasse).

Les textes rassemblés dans cet ouvrage mèlent des notes autobiographiques et des réflexions sur la musique et sur l'art ; ils sont illustrés de documents d'archives (manuscrits, notes dactylographiées, photographies, partitions) et complétés par une chronologie et une discographie de ses oeuvres musicales. Un CD accompagne l'ouvrage, composé d'extraits musicaux et d'un entretien radiophonique réalisé en 1985.

Publié à l'occasion du centenaire de la naissance de Scelsi (1905-2005).

Premier volume d'une trilogie sur G. Scelsi, à paraître chez Actes Sud : L'homme du son (recueil de poésies, octobre 2006) et Il Sono 101 (autobiographie, octobre 2006).

Giacinto Scelsi, né en 1905 dans un petit village de la commune de La Spezia (Italie), est révélé au monde musical international en 1930 avec sa pièce Rotativa. Il vécut en Suisse, à Paris puis à Rome, gravitant dans les milieux artistiques et littéraires de l'époque, où il lia de profondes amitiés, notamment avec Henri Michaux. Il meurt en 1988. La plupart de sa production musicale est publiée aux Editions Salabert à Paris.

Sous la coordination de Sharon Kanach. Musicienne d'origine américaine, elle vit en France depuis trente ans ; elle a collaboré étroitement avec Iannis Xenakis et Giacinto Scelsi, sur leurs écrits autant que sur leur musique, et coordonne encore la publication de leurs partitions.

Format 13 x 24 cm
Une centaine d'illustrations N&B + un CD (76í)
320 pages
25 euros environ


Narboni et ses Maximonstres
La musique de François Narboni est hantée par la scène, comme Hamlet voulant donner à voir et à entendre sa tragédie, mais avec des allures de fête plus marquées. Le trait rythmique est décalé puis accentué, voire amplifié à la loupe . Son burlesque est proche de celui d'un Michel de Ghelderode ou d'un James Ensor. Sa musique est celle d'un coloriste aux tons tranchés.
François Narboni a construit son album avec la méticulosité de l'horloger. Il a retenu la leçon des Beatles : le support impose la forme. Les oeuvres rassemblées recouvrent dix-sept années de création (1988-2005) et s'adressent autant à des solistes qu'à des formations de chambre et au grand ensemble. [...]
L'influence du jazz est présente - tel un premier amour, avec le plaisir du set et de la virtuosité instrumentale. [...]
Omer Corlaix - extrait du livret du disque

Les Animals
CD monographique de François NARBONI
[réf. 3D Classics 3D8035]

parution mai 2006

www.fnac.com


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