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renseignements
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Calendrier des concerts
cm :
création mondiale
cf : création française
crf : commande radio france
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mercredi 30 janvier | revenir
20h00
Tang Junqiao,
dizi
David Cossin, percussions
Anssi Karttunen, violoncelle
Stephan Richardson, basse
Orchestre Philharmonique de Radio France
Myung-Whun Chung, direction
Tan Dun, direction
Jean-Jacques DI
TUCCI
Sirius
Tan DUN
Orchestre Theatre II : Re pour deux chefs et orchestre, (CF)
Tigre & Dragon pour violoncelle, vidéo et orchestre,
(CF)
jeudi 31
janvier |
revenir
20h00
Regards
croisés sur la musique autrichienne et la musique
française, telle est la proposition de ce concert de
l'Ensemble Intercontemporain. Cette formation, qui revient pour la
première fois dans le cadre du festival Présences
depuis sa participation à l'hommage au compositeur
Gérard Grisey, démontre aussi combien sa programmation
est ouverte sur la diversité des courants de la
création contemporaine. Tristan Murail reste néanmoins
l'un de ses compositeurs favoris, et la première
française du Lac, commande de Sylvain Cambreling pour
l'ensemble Klangforum, est particulièrement attendue. Tout
comme la première des dix-neuf créations mondiales
proposées par Présences 2002, celle du Concerto pour
basson d'Olga Neuwirth, né de la collaboration étroite
d'un compositeur avec un instrumentiste, ici Pascal Gallois. Mais les
pièces de Georg Friedrich Haas et de Jean-Jacques Di Tucci
s'annoncent tout aussi intéressantes. Sans doute l'un des
grands moments de Présences 2002.
Pascal Gallois,
basson
Ensemble Intercontemporain
Sylvain Cambreling, direction
Georg
Friedrich HAAS Nacht-Schatten (CF)
Olga
NEUWIRTH
torsion, transparent variation pour basson et ensemble (CM, commande
de l'Ensemble Intercontemporain)
Jean-Jacques
DI TUCCI
L'Oeil du Silence
Tristan
MURAIL Le
Lac pour 19 instruments (CF)
vendredi 1er
février | revenir
20h00
Luigi
Dallapiccola, Fabio Vacchi : deux compositeurs italiens que plus
d'un demi-siècle sépare mais dont la création
est le reflet de la terre d'élection de l'art vocal et du bel
canto. Tous deux se réclament en effet d'une longue tradition
héritée du " cinquecento ", et ce sont des
oeuvres chorales dans la tradition polyphonique italienne qui les
réunissent judicieusement dans le cadre de ce concert. Le
premier se place également dans la lignée d'Arnold
Schönberg, qui a lui-même laissé un corpus choral
de première importance, et c'est dans le rapport entre musique
et texte que le langage du second s'exprime le plus
volontiers.
Orchestre
Philharmonique de Radio France
Choeur de Radio France
Roberto Gabbiani, direction
Luigi
DALLAPICOLA Due cori di Michelangelo Buonarroti il giovane
Luigi
DALLAPICOLA Tempus destruendi-Tempus Aedificandi
Fabio VACCHI
Sacer
Sanctus pour choeur mixte et 10 musiciens (CF)
Concert
parrainé par Musique nouvelle en liberté
samedi 2
février | revenir
Présences
fête les Percussions de Strasbourg
Quarante ans que
les Percussions de Strasbourg sont sur tous les fronts de la
création - en fait, depuis que six musiciens strasbourgeois de
formation classique réunis autour de Georges Van Gucht et
Bernard Balet, encouragés par Pierre Boulez, ont donné
le premier récital de percussions de l'histoire. Il n'existait
en effet jusqu'alors aucun répertoire pour ce type d'ensemble.
Depuis lors, les Percussions de Strasbourg ont suscité un
nombre considérable de partitions nouvelles. De Messiaen
à Benjamin de la Fuente, en passant par Stockhausen, Xenakis,
Aperghis, Ballif, Barraqué, Eloy, Jolivet, Ohana, Taïra,
Cage, Dufourt, Kabelac, Mâche, Donatoni, Hurel, Manoury,
Singier, Gervasoni, la liste est longue : plus de 200 oeuvres au
total ! Avec la génération actuelle, placée sous
la houlette de Jean-Paul Bernard, les projets ne manquent pas. Les
compositeurs représentés en cette journée
anniversaire, et qui, tous, entretiennent des relations suivies avec
l'ensemble, ne sont qu'une infime partie de ceux avec lesquels les
Percussions de Strasbourg aiment travailler.
18h00
Les Percussions
de Strasbourg
Benjamin de la Fuente, violon électrique
Samuel Sighicelli, sampler
Thomas
MEADOWCROFT Home Organs
Benjamin de la
FUENTE
Télépathie sur un fil (CM, commande de l'Etat)
Samuel
SIGHICELLI Télépathie sur un fil (CM, CRF)
20h00
Les Percussions
de Strasbourg
Entente
préalable
Oeuvre Collective
pour les 40 ans des Percussions de Strasbourg
12 compositeurs
(co-production Radio France/Percussions de Strasbourg)
Jean-Pierre
DROUET la Fuite
Philippe HUREL Ecart en temps
Michaël JARRELL Incipit
Christian LAUBA Kupang
Philippe LEROUX Rheumics
Michaël LEVINAS Pièces pour 6 percussions
François-Bernard MÂCHE Vectigal Libens
Martin MATALON Autres four minutes and thirty seconds
Marc MONNET Mort et Transfiguration, pour quarante balais
Gérard PESSON Gigue
Fausto ROMITELLI Pièces pour 6 percussions
Jean-Marc SINGIER Salmigondis
mardi 5
février | revenir
Longtemps absente
de la scène internationale pour cause de Révolution
culturelle, la Chine s'est éveillée depuis une
vingtaine d'années à la musique occidentale
contemporaine et à la modernité, auxquelles se sont
associées les traditions locales, elles aussi
condamnées au silence pendant plus d'un quart de
siècle. Si Tan Dun est l'une des têtes de pont de
l'école chinoise, nombre de ses compatriotes s'expriment
aujourd'hui, replaçant au grand jour les musiques
traditionnelles chinoises sur lesquelles ils s'appuient pour faire
oeuvre de création. Qu'ils vivent en Chine ou qu'ils se soient
installés en Occident, tous sont emprunts de tradition, comme
l'atteste ce concert dans lequel l'exotisme est assuré,
invitation au voyage.
20h00
Ensemble
Instrumental Tian Yin
Du Wei,
chant
Anonyme
Traditionnels Chinois
Yao CHEN Si Fan II (CM, CRF)
Du WEI Imbuing (CM, CRF)
Qigang CHEN San Xiao
Anonyme Traditionnels Chinois
mercredi 6
février | revenir
Trois oeuvres
pour grand orchestre, traitées chaque fois d'une
manière différente, mais toutes trois axées sur
l'espace, dimension que seul peut aisément restituer
l'orchestre. Certes, Iris est un nom féminin, mais c'est aussi
l'allégorie de l'arc-en-ciel, dont le spectre a inspiré
au Chinois Qigang Chen une symbolique de la polychromie à neuf
prismes, signe de la féminité. Autre spectre de
lumière, les chatoyances de l'étoile Antarès que
Jean-Jacques Di Tucci a confiées aux couleurs de l'orchestre,
et l'éclat de lumière d'une ampleur inouïe que
suscitent les supernovae et que Guillaume Connesson a tenté de
reproduire dans une oeuvre éponyme. Enfin, on croisera
Saturne, planète de notre système, et ses mille
satellites mis en musique par Jean-Philippe Bec. Un concert qui
s'annonce scintillant.
20h00
Orchestre
National de France
Ensemble Instrumental Tian Yin
Muhai Tang, direction
Qigang
CHEN Iris
dévoilée (CM, CRF/Koussevitsky)
Jean-Jacques
DI TUCCI Antarès
Guillaume
CONNESSON
Supernova
Jean-Philippe
BEC
Saturne (CM, CRF)
jeudi 7
février | revenir
Le quatuor
à cordes est la formation pivot de la musique de chambre.
Celle qui fascina toutes les générations de
compositeurs depuis le XVIIIe siècle sert aussi de base
à une multitude de composants, du solo à l'octuor,
voire plus. Ce concert centré sur le Quatuor Ludwig, auquel
Philippe Hersant a dédié son Elégie voilà
onze ans, propose le quatuor Lettres enlacées que Michaël
Levinas a composé en 2000 à la suite d'une commande du
festival Why Note de Dijon. Il s'agit en fait du quatrième
volet d'un ensemble dont la première pièce est
dédiée à l'alto, instrument central du quatuor
d'archets. Si Levinas est parti de l'alto pour aller vers le quatuor,
Escaich part du quatuor pour élargir au quintette avec piano,
l'un de ses instruments familiers.
20h00
Gérard
Caussé, alto
Thierry Escaich, piano
Quatuor Ludwig
Thierry
ESCAICH
La ronde pour quatuor à cordes et piano
Philippe
HERSANT
Elégie (dédiée au Quatuor Ludwig)
Michaël
LEVINAS
Lettres enlacées II pour alto solo
Michaël
LEVINAS
Lettres enlacées IV pour 2 violons, 2 altos et
violoncelle
Thierry
ESCAICH
Scènes de Bal pour quatuor à cordes (CRF)
vendredi 8
février | revenir
projection du film
Aurel
STROE
Entretiens avec Bernard Cavanna
réalisé et produit par Bernard Cavanna
et Laurence Pietrzak durée : 54'
vendredi 8
février 2002 à 18h30
Maison de
Radio France, Studio 107
dans le cadre du festival Présences
Aurèle
Stroë
Compositeur, philosophe, mathématicien, linguiste,
musicologue, auteur d'une oeuvre considérable, Aurèle
STROË est l'une des figures les plus impressionnantes et
attachantes de la musique contemporaine. Né à Bucarest
en 1935, considéré comme le chef de file de la musique
Roumaine, ses oeuvres sont à chaque fois des
événements du "monde sonore"; les énergies qui
s'y déploient sont inouïes, la musique, d'une force
spectaculaire, sans cesse en animation, témoigne de la force
et de la vitalité de ce compositeur toujours en avance sur les
principaux courants musicaux.
Persécuté, "dénoncé",
critiqué, mis à mal par l'ancien régime de
Ceaucescu Aurèle Stroë est amené à s'enfuir
aux Etats-Unis puis en Europe où depuis 1985, il
s'établit non sans difficultés à Mannheim.
Le film, entre la Roumanie, l'Allemagne et la France, part à
la découverte de ce curieux personnage et de ses musiques aux
multiples singularités, qu1il évoque avec un
vocabulaire bien coloré, où il est question de
morphogénétique, de chaos, d'univers incompatibles et
incommensurables.
Avec la
participation de l'ensemble Ars Nova, de l'ensemble Aleph, de
l'Orchestre National de la Radio de Bucarest, du violoniste Ami
Flammer.
B. Cavanna
voir
également concert de l'ensemble 2e2m (12/2)
Deux
générations de compositeurs français
accompagnent un jeune confrère britannique. Ils exercent
parallèlement de multiples activités :
enseignement, direction de choeur et d'orchestre, etc. Tous trois
proposent ce soir des pièces qui se fondent sur des formes
classiques, le prélude pour Bayer, le concerto pour
l'aîné Reibel, et la symphonie pour le plus jeune,
Adès, qui dirige sa propre partition.
20h00
Philippe Berrod,
clarinette solo
Jean-Claude Pennetier, piano solo
Orchestre Philharmonique de Radio France
Dominique My, direction
Thomas Adès, direction
Francis
BAYER
Prélude à la nuit (CRF)
Guy
REIBEL
Concerto pour clarinette, piano et orchestre (CM, CRF)
Thomas
Adès Asyla op.17 (CF)
samedi 9
février | revenir
Parvenu à
maturité après cinq années d'existence, le
groupe "Print" incarne, sous sa forme la plus vive, la qualité
du jazz contemporain dans notre pays. Autour du saxophoniste Sylvain
Cathala, centre de gravité du quartette, et compositeur du
répertoire, s'organise une musique qui s'est
déjà donné le futur pour présent.
Métriques complexes, pulsation irrépressible du jazz,
liberté d'improviser et rigueur formelle, tout concourt
à faire de "Print" un modèle de
créativité. Et ce n'est pas un hasard si le second
saxophoniste du groupe, Stéphane Payen, était
présent à l'affiche de "Présences 2000" avec son
groupe "Thôt": les chercheurs d'aventure(s) se croisent
toujours en terres prospectives.
17h30
Print, quartette du saxophoniste Sylvain Cathala
Sylvain Cathala,
saxophone ténor
Stéphane Payen, saxophone alto
Jean-Philippe Morel, contrebasse
Franck Vaillant, batterie
Concert produit
par France Musiques dans sa série " Jazz sur le
vif "
Co-production
Bureau de la Création/Bureau du Jazz
Concert
" typically british " que celui-ci, autour de quatre
compositeurs de deux générations. L'un, Turnage, est
anglais ; l'autre, Barry, irlandais ; le troisième,
Watkins, gallois. Tous trois sont mis en perspective avec un jeune
compositeur français de trente-trois ans, Richard Dubugnon. Le
tout est interprété par un ensemble de musique
contemporaine émanant de l'un des orchestres britanniques les
plus fameux, car forgé par l'un des chefs les plus
cotés aujourd'hui : le tout aussi Britannique Sir Simon
Rattle. Autre attrait de ce concert : deux pièces ayant
pour instrument concertant la contrebasse.
20h00
Ulrich Heinen,
violoncelle
Richard Dubugnon, contrebasse piccolo
Dave Holland, contrebasse
Birmingham Contemporary Music Group
Peter Rundel, direction
Huw
WATKINS
Sonate pour violoncelle et 8 instruments (CF)
Richard
DUBUGNON
Mikroncerto n°1 pour contrebasse piccolo op.25 (CF)
Gérald
BARRY
Dead March (CF)
Mark Anthony
TURNAGE
Bass Inventions (CF)
Avec le soutien
du British Council
dimanche 10
février | revenir
Eminent
défenseur de l'avant-garde, éveilleur de nouveaux
talents pour le quatuor d'archets, le Quatuor Arditti est depuis
vingt-huit ans l'une des figures emblématiques de la
création contemporaine. Extrêmement exigeants avec
eux-mêmes, immenses travailleurs (au point de jouer chaque
oeuvre nouvelle comme s'il s'agissait de remettre en cause leur
carrière), " les " Arditti atteignent
immédiatement dans leurs interprétations une assurance
et une musicalité qui font des oeuvres qu'ils jouent de
véritables classiques. Ils donneront assurément
à la musique de Thomas Adès sa juste mesure. D'autant
plus que le compositeur, également chef d'orchestre et
pianiste, se joint à eux dans le quintette pour piano et
cordes qu'ils viennent de créer ensemble à Melbourne en
octobre dernier.
18h00
Thomas
Adès, piano
Quatuor Arditti
Thomas
ADÈS Darknesse visible (CF)
Still Sorrowing
(CF)
Traced Overhead
(CF)
Arcadiana op.12
pour quatuor à cordes (CF)
Piano Quintet
(CF)
Avec le soutien
du British Council
mardi 12
février | revenir
Ce concert est
celui des contrastes. Aurèle Stroë (le public de
Présences se souvient du Concerto pour violon, dont la
création a constitué l'un des événements
de l'édition 2000) se considère comme un compositeur
" post-moderne ", au contraire de Frédéric
Durieux, radical impénitent dont la création s'adoucit
néanmoins, et qui a retrouvé la quiétude pour un
nouveau départ dans sa carrière de créateur.
Vincent Paulet représente pour sa part la " nouvelle
expressivité ". Trois styles, trois
générations, illustrant chacun un courant tout en
restant très personnels.
20h00
Isabelle Soccoja,
soprano
Pascal Contet, accordéon
Véronique Fèvre, clarinette
Ensemble 2e2m
Franck Ollu, direction
Vincent
PAULET La
Ballade des Pendus
Frédéric DURIEUX Werden &endash; Devenir
II pour clarinette et ensemble (CM)
Aurèle
STROË Concerto pour accordéon (commande de
l'Etat)
Carillons &
échos (CM, CRF)
voir
également projection du film Portrait d'Aurèle
Stroë (8/2)
mercredi 13
février | revenir
Les sons
électroniques ont désormais gagné leur place au
soleil : le mouvement " techno " a donné à la
musique électronique, à la créativité
qu'elle suscite et à sa diffusion, la popularité qui
lui a longtemps fait défaut ; elle était en effet
jugée intellectuelle et prospective. Le succès des
concerts du GRM ne se dément pas, et le public est multiple.
Les oeuvres proposées dans le cadre de ce rendez-vous
permettront de faire le point sur les perspectives de
l'électroacoustique à travers des oeuvres d'une
réelle diversité associant sons environnementaux,
instrumentaux et vocaux.
20h00
Frances Lynch,
soprano
Julian Stocker, ténor
James Meek, baryton
Thomas Bloch, glass harmonica et ondes martenot
Ottavia Fusco, voix
Bruno
GINER
Nous étions, nous sommes, nous serons (CM, commande INA-GRM)
Alejandro
VIÑAO Rashomon, the opera (scènes 4 et 5) (CM,
commande INA-GRM)
Michel
REDOLFI
L'ombre de la Méduse (CM, commande INA-GRM)
Andrea
LIBEROVICI Electronic Lied (CM, commande INA-GRM)
co-production
RADIO FRANCE/INA-GRM
jeudi 14
février | revenir
Autre concert des
contraires, mais cette fois côté choeur. Laurence
Equilbey, tout comme Irvine Arditti, est de cette race de musiciens
révélateurs qui contribuent à enrichir le
répertoire pour instrument ou ensemble dont ils sont les
défenseurs. Sans autre exclusive que le talent, elle ne cesse
de susciter des oeuvres nouvelles auprès des compositeurs les
plus divers. Car quel est le lien entre Xenakis et Beffa, Penderecki
et Manoury, de Mey et Lidholm, sinon l'écriture pour ensemble
vocal ? Ce concert va permettre en outre d'entrer de plain-pied dans
un genre qui fut longtemps négligé en France, pays qui,
comme on l'observe pour le quatuor à cordes, devient,
grâce à des musiciens comme Equilbey, l'une des terres
d'élection du chant choral.
20h00
Choeur
Accentus
Maîtrise de Radio France
Toni Ramon, Laurence Equilbey, direction
Karol
BEFFA
Salve Regina pour maîtrise a capella (CM, CRF)
Iannis
XENAKIS
Pu wijnueij we fyp pour maîtrise a capella
Krzysztoph
PENDERECKI Miserere pour choeur mixte et maîtrise a
capella
Philippe
MANOURY Slova
Thierry de
MEY Amor
constante (CM, nouvelle version)
Ingvar
LIDHOLM Š
a riverder le stelle
Jan
SANDSTRÖM Tvâ Kôrpoem
vendredi 15
février | revenir
Improviser :
ce mode d'expression longtemps réservé aux musiciens
désireux de se distraire, est l'une des
caractéristiques essentielles du jazz qui l'a
élevé au rang d'art. Né aux Etats-Unis à
la fin du XIXe siècle, le jazz a atteint l'universalité
au XXe, au cours duquel il a influencé toutes les musiques et
servi d'appui à de nouveaux genres. Mais il a su perdurer
à l'aube du nouveau millénaire. " Les impros du
siècle ", quelles sont-elles ? A nous de les
découvrir.
20h00
Antoine
Hervé, piano
Stephan Oliva, piano
Jean-Michel Pilc, piano
Emmanuel Bex, orgue
Xavier Garcia, échantilloneur
Franck Tortiller, vibra-percussions
LES IMPROS DU
SIÈCLE
(Co-production
Bureau de la Création/Bureau du Jazz)
samedi 16
février | revenir
Le jazz a
trouvé sa juste place au sein de la programmation de
Présences. Le Caratini Jazz Ensemble nous offre en effet lors
de ce concert le premier volet d'un triptyque dont on pourra
découvrir la suite et la fin lors des deux prochaines
éditions du festival.
18h00
David Chevallier,
guitare
Dominique Pifarely, violon
Marc Ducret, guitare
Patrice Caratini, direction
David
CHEVALLIER Pages blanches, pages noires, toute une histoire
(CM-CRF)
Patrice
CARATINI
Fragments jazz concerto pour violon et orchestre
Marc
DUCRET
Pour mémoire pour guitare électrique et ensemble de
jazz, (CM-CRF)
Patrice
CARATINI
Petite suite pour Django (CM-CRF)
Informations
pratiques
Présences 2002 - 12e
Édition
Tous les concerts sont
gratuits
renseignements : 01 56 40 15 16
Maison de Radio France
116, ave du Président Kennedy
75016 Paris
Tous les concerts ont
lieu
sauf mention contraire,
Salle Olivier Messiaen
ACCES
:
métro
Mirabeau, La Muette
Passy, Ranelagh
rer : ligne C ; stat Maison de Radio
France
bus : 22 ; 52 ; 70 ; 72
Parking payant face
à Radio France
